Pegasus en Tristar

Mr Ed

Mr. Ed, la clásica serie de TV de los años 60, es recordada alrededor del mundo como una de las mejores comedias norteamericanas de todos los tiempos. Llegó a ganar el premio “Globo de oro” en la categoría “mejor programa de TV”, en 1963, y aunque terminó de filmarse solo tres años más tarde, el programa sigue siendo difundido en centenares de canales de televisión, alrededor de todo el mundo, desafiando el paso del tiempo. La estrella del programa, Mr. Ed, no era ni más menos que un caballo. Pero para el asombro de todos los televidentes, él podía hablar, por lo que siempre metía a su dueño, Wilbur, en toda clase de problemas. Siempre que Ed Mischievious utilizaba el teléfono, o saliera de su establo, los espectadores ya veían que comenzaba una comedia desopilante, aunque nunca se sabía en que podía terminar... Cómo empezó la serie El piloto del programa de “Mr. Ed”, se llamó “The Wonderful World of Wilbur Pope” (El maravilloso mundo del padre Wilbur), y fue producida por George Burns. Inmediatamente, los ejecutivos de la TV vieron que, con algunos cambios, la serie podía ser un suceso. El primer capítulo de la serie, para entonces en formato de unitario semanal, se emitió en enero de 1961. Luego, fue adquirida por la CBS para un programa que conducía James T. Aubrey, quien lo puso al aire el 1 de octubre de ese mismo año. El éxito fue tal, que la serie sería emitida ininterrumpidamente durante los cinco siguientes años, hasta el 4 de septiembre de 1966. Arthur Lubin, el director de los primeros cortos de “El gordo y el flaco” y de las películas “Francis The Talking Mule”, fue el encargado de dirigir la serie, en la que su co-protagonista, Wilbur Post, era un arquitecto que tenía sus oficinas en el establo de Mr. Ed, que estaba en la dirección –por lo que pudo verse -, de 17230 Valley Spring Lane. Durante los cinco años, hubo apariciones especiales de reconocidos artistas, como Clint Eastwood, Zsa Zsa Gabor, el mismo George Burns, Donna Douglas, Blanche Leo Durocher, Kathleen Freeman, Alan Hale Jr., y Linda Kaye. Alan Young –que interpretaba el papel de Wilbur- revelo en una entrevista para la TV, que a Mr. Ed solían darle manteca de maní para que mueva la boca, según el tiempo que necesitasen que el caballo “hablase”. Sucedía que Mr Ed. amaba tanto esa comida, que no podía parar de relamerse los labios, por lo que podían hacer todos los primeros planos en los que él hablaba, ¡de una sola toma! Antes de los reflectores y las cámaras, Mr. Ed pasaba sus días como caballo de exposición, al que se lo hacía llamar “Bamboo Harvester”. Había nacido en 1949, en El Monte, California. Cuando el argumento requería situaciones físicas complejas para Mr. Ed, los productores utilizaban una cebra como “doble”, pero no es cierto aquel rumor que señalaba que era dicha cebra quien actuaba todo el tiempo: ¡Mr. Ed era definitivamente un caballo! Su amaestrador fue Les Hilton, quien había trabajado con Will Rogers, y también había entrenado algunos caballos para la serie de películas “Francis The Talking Mule”. A lo largo de las cinco temporadas, Mr. Ed sorprendió con todo tipo de historias. Como se ve, él no estaba muy contento con ser solo un caballo, y quería hacer todo lo que podían realizar los seres humanos. Entre las cosas más extraños que hizo, se cuentan el hablar por teléfono, el hacer surf, volar un aeroplano, organizar su fiesta de cumpleaños para otros caballos, manejar una camioneta de reparto, encontrarse con el popular jugador de Béisbol, Leo Durocher, y hasta ponerse una peluca de Los Beatles... Qué pasó con Mr. Ed Cuando Mr. Ed alcanzó la edad de 19 años (algo inusual en los caballos), ya tenía varios problemas de salud, además de una pierna quebrada. Así, en 1970, fue sacrificado, sin que nadie lo supiera. El caballo que murió en Oklahoma, en 1979, (y que todos pensaron que era Mr. Ed), se trató solo de un animal que los productores de la serie utilizaron para hacer unas fotografías publicitarias, durante una campaña de promoción de la serie

Corazón Valiente

William Wallace , bravo y valiente arenga a sus compatriotas . Tremendas escenas de caballería .

800 Balas

La impactante intro del film de Alex de la Iglesia. Persecusión excelentemente filmada y encuadre fotográfico perfecto.

12 Posters de Films con hermosos equinos de protagonistas

Leyendas de Pasión

Escena de la película Leyendas de Pasión (Legends of the Fall) , con verla se entiende perfectamente porque su fotógrafo John Toll se ganó el Oscar de 1994.

Manuel Belgrano, Estatua Ecuestre

Manuel Belgrano (Buenos Aires, 3 de junio de 1770–20 de junio de 1820) fue un intelectual, abogado, economista, político y militar argentino militante de la guerra de la Independencia y creador de la bandera argentina.

Fue además secretario del Consulado de Comercio de Buenos Aires y vocal de la Primera Junta de Gobierno. Como diplomático viajó a Europa para negociar el reconocimiento de la independencia por las potencias de ese continente.

La educación fue una de sus principales preocupaciones: para ello elaboró durante su estadía en España un plan de acción con avanzadas ideas sobre la misma.
Murió en la pobreza, a pesar de que su familia había sido una de las más acaudaladas del Río de La Plata antes de que Manuel Belgrano se comprometiera con la causa de la independencia.

En medio de la crisis que se abatía sobre la provincia de Buenos Aires, su fallecimiento pasó prácticamente desapercibido. El único periodista que prestó debida atención a ese hecho fue el fraile franciscano Castañeda.

Cumpliendo con su última voluntad, su cadáver fue amortajado con el hábito de los dominicos y fue trasladado desde la casa paterna en la que murió (actual avenida Belgrano, nº 430) al Convento de Santo Domingo, recibiendo sepultura en un atrio. El mármol de una cómoda de su casa sirvió de lápida para identificarlo.

Bryan Adams Spirit

Spirit, Stallion of the Cimarron, es un film de DreamWorks
estrenado en el 2002 de Dibujos Animados para el cual
Bryan Adams compuso unos cuantos temas para la banda
de sonido.

BABASÓEQUINOS

Obsesión del grupo Babasónicos por los equinos
en las cubiertas de los Remixes del CD Infane
en relación el tema Yegua y demás...

Pegasus

Pegaso nació de la sangre derramada por Medusa cuando Perseo le cortó la cabeza. Es totalmente blanco y tiene dos alas que le permiten volar. Una característica de su vuelo es que cuando lo realiza, mueve las patas como si en realidad estuviera corriendo por el aire.

Según las fuentes clásicas, Perseo no llegó a volar montado a Pegaso, puesto que lo hacía gracias a unas sandalias aladas, sin embargo, muchos artistas renacentistas lo representaron volando en este caballo.

Belerofonte encarna el defecto de la excesiva ambición. Cuando por fin consigue montar a Pegaso, no contento con esto le obliga a llevarlo al Olimpo para convertirse en un dios, pero Zeus, molesto por su osadía, envía a un insignificante mosquito que pica el lomo de Pegaso y precipita al vacío a Belerofonte sin matarlo, quedando lisiado y condenado a vagar apartado del resto del mundo toda su vida recordando su gloria pasada.

La leyenda de Pegaso puede haber influido la formación de la figura del buraq en la tradición islámica.

Es uno de los equinos más célebres de la literatura junto con Rocinante (caballo de Don Quijote de la Mancha), Babieca (el de El Cid), Bucéfalo (el de Alejandro Magno) y el caballo de Troya, entre otros.

El Señor de los Caballos

Ya se cumplieron 10 años del estreno de la película The Horse Whisperer ( El Señor de los Caballos en Argentina) dirigida y protagonizada por Robert Redford. Con Sam Neil, Scarlett Johansson y Kristin Scott Thomas. Van dos secuencias de fragmentos del film.

Persecusión en DRÁCULA

Como Liv Tyler en el Señor de los Anillos, en la cual provoca un encantamiento milagroso para escapar de los Jinetes Negros, aquí Winona Ryder conjura una misteriosa plegaria a fin de salvar a su amado Conde Drácula. Mientras, ocurre esta excelente persecusión a caballo filmada por Francia Ford Coppola.

La Yegua me pateó

Encuentro cercano

Frank Mc Carthy

Frank Mc Carthy nace en New York en 1924 y muere en Arizona en 2002. Fue un prolífico artista dedicado al dibujo y la pintura dedicados al Gran Oeste Americano.
Podés ver más imágenes seleccionando el título.

Yeguas Brasileiras

Potrillos en las Tapas

El LLanero Solitario

Uno de los personajes televisivos más populares fue sin duda alguna el Llanero Solitario, creado en 1933 por George Trendle para la radio. Clayton Moore protagonizó la mayoría de los 221 episodios de 23 minutos presentados a lo largo de varias temporadas entre 1949 y 1957. John Hart interpretó el papel entre 1951 y 1953 a lo largo de 26 episodios. Jay Silverheels fue su fiel compañero Tonto (Toro para el mercado latinoamericano). El Llanero Solitario era realmente un Texas Ranger llamado John Reid, que fue el único superviviente del ataque de Butch Cavendish y su pandilla. Curado por Toro (ellos habían sido amigos en la infancia), Reid juró ayudar a cumplir la justicia del oeste portando una máscara (inicialmente para infiltrarse en el grupo salvaje de Cavendish). Armado con revólveres que disparaban balas de plata que podían herir pero nunca matar, cabalgaba sobre Silver (Plata) su fiel caballo, mientras que Toro lo hacía sobre Scout. En la última temporada Chuck Courtney fue enrolado como el hijo del Llanero, Dan Reid.

Usualmente el dúo acampaba lejos de la cuidad, pues eran confundidos por bandidos a causa de la máscara del Llanero. Era común que Toro marchase a la ciudad haciéndose pasar por un piel roja común y corriente para oír por casualidad los planes de los villanos de turno. O también que el Llanero se disfrazase con el mismo objetivo (con lo cual se tenía que desprender de su máscara). Así aparecieron personajes como el Viejo, un inmigrante sueco; José, un bandido; Don Pedro O'Sullivan, un irlandés mexicano y el Profesor Horatio Tucker, vendedor de medicinas milagrosas.

Centauros y Unicornios

Caballos en el Desierto de Agua

El Zorro

Guy Williams fue un actor de cine estadounidense que personificó héroes de capa y espada en las décadas de 1950 y 1960. Su verdadero nombre era Armando Catalano. Nació en Nueva York el 14 de enero de 1924 y falleció en Buenos Aires (Argentina), posiblemente el 1 de mayo de 1989 (fue hallado muerto el 6 de mayo de 1989). Para realizar El Zorro, el actor tenía que ser atractivo, con un aire latino y con alguna experiencia en esgrima. El mismo Walt Disney entrevistó a Guy Williams (de 32 años de edad), e inmediatamente le pidió (cómicamente) que se dejara “un bigotito no muy largo ni muy grueso”. El pago que pidió Williams era muy alto (2.500 dólares por semana), pero se le otorgó. Guy Williams retomó su entrenamiento profesional de esgrima con el campeón belga Fred Cavens (que también había entrenado a Douglas Fairbanks, Errol Flynn y Tyrone Power), ya que —según el pedido de Walt Disney— en el programa utilizarían espadas reales sin protección. Disney le ordenó que —para interpretar al Zorro a la perfección— tomara clases de guitarra con el famoso Vicente Gómez. La serie, con episodios de media hora, finalmente debutó en la red televisiva ABC el 10 de octubre de 1957. Tuvo un instantáneo éxito en EE.UU., alcanzando el ráting más alto hasta ese momento en un programa de televisión. Williams utilizaba un caballo negro (llamado Tornado en los cómics), pero en una filmación donde había disparos, el animal cayó en un barranco y tuvo múltiples fracturas, por lo que tuvo que ser sacrificado. Después del accidente con el primer Tornado, trabajó con dos caballos. Uno era fantástico en las escenas de corridas, pero no le gustaba saltar. Tampoco le gustaban los closeups, cuando el Zorro hablaba con el sargento García, Tornado quitaba la cabeza y la escondía hacia atrás. Entonces tuvieron que usar otro caballo negro más fotogénico. Hubo también un caballo blanco llamado Phantom (Fantasma), debido a que el director pensaba que para las escenas en la oscuridad, el Tornado negro prácticamente se hacía invisible. Pero este Fantasma no duró mucho tiempo, y volvieron al Tornado negro. El show duró 78 episodios (dos temporadas, del 57 al 59) y una película editada de los episodios de televisión: La marca del Zorro (1958). El tema musical (compuesto por Norman Foster y George Burns, y cantado por The Chordettes (Los Acordecitos) alcanzó el número 17 en el hit parade. Williams no hacía las escenas de peligro, pues en caso de lastimarse hubiera demorado la producción de la serie. Entonces, mientras él grababa en estudio, su doble hacía las escenas de cabalgatas entre las montañas, en exteriores. Esta serie creó una verdadera epidemia de grafitos de la letra Z en los pupitres de las escuelas en todo Estados Unidos. Se pueden ver ejemplos de éstos en los escritorios y mesas de esa época. Último viaje a Argentina Pronto volvió a la ciudad que le había abierto los brazos y lo había adoptado como un ídolo. En esta última etapa en Buenos Aires, Guy cultivó un perfil bajo. Sólo raramente salía una nota en la revista Radiolandia, que El Zorro vivía en Buenos Aires. Le gustaba tomar café en La Biela, en el barrio de Recoleta, leyendo The Buenos Aires Herald. Se lo veía caminando desde el hotel Alvear al edificio donde vivía (y donde todos lo conocían). Continuó haciendo amigos argentinos. En abril de 1989, mientras pasaba su vida solo en Buenos Aires, Guy Williams (de 65 años de edad) repentinamente desapareció. El 6 de mayo la policía local forzó la entrada de su apartamento en el céntrico y lujoso barrio de La Recoleta, encontrando su cadáver. Había sufrido un aneurisma cerebral aproximadamente una semana antes (ya había sufrido uno en 1983, en California) mientras estaba solo en su apartamento en Ayacucho 1964, y no sobrevivió. El 6 de mayo de 1989 los vecinos —que habían notado su desaparición—llamaron a la policía, que lo encontraron muerto en su apartamento. Cuando fue hallado tenía el bigotito y las patillas características del Zorro. Gracias a los esfuerzos de su compañero Fernando Lupiz, sus restos quedaron dos años en el panteón de la Asociación Argentina de Actores

Para que le habrán puesto caballos ?

Caña Legui Argentina nos presentaba
esta frase en su publicidad de los años ´70

Logos de Motores

Las grandes marcas Ferrari y Porsche
han puesto al Cavallino Rampante en los escudos
de sus escuderías

COCHISE, nombre indio

Nunca olvidaré tu caballo Cochise Little Joe Cartwright

Potrancas

El video se musicalizó con la canción Thunderstorm, de los Black Crowes

Horse to the Water

Horse to the water es el último tema grabado por
George Harrison, en el que puso únicamente la voz.
Esto ocurrió pocos meses antes de Noviembre del 2001.
La batería estuvo a cargo de Ian Paice, de la banda
Deep Purple.
La imagen me remitió directamente a la canción,
que fue interpretada por Sam Brown en el concierto
homenaje para George realizado en Londres en el 2002.
El sello grabador del ex Beatle se llama Dark Horse.

Patches, un Petiso obediente

Sobran palabras. Los entrenadores Thompson si que saben enseñar. Algunos humanos tendrían que intentarlo, al menos ...

Malena baila el Tango

EN BUENA COMPAÑÍA

SIEMPRE A TU LADO

SHERYL CROW CON STING

ALERTA TIERRA-ALERTA HUMANOS

OCÉANOS CIELOS Y TIERRAS HAN COMENZADO SU PROCESO DE PURIFICACIÓN, TRATANDO DE DEVOLVERLE AL GÉNERO HUMANO PARTE DE LAS INMUNDICIAS CON QUE SE LOS HAN CASTIGADO DURANTE MILES DE AÑOS . CUIDEMOS LO QUE NOS QUEDA

Tornado está en Méjico

Nuestro querido Tornado ha viajado a Méjico. Está en este momento en manos del gran entrenador Raúl Osiris Trujillo en la ciudad de Autlán de Navarro en donde aprende el famoso -Pasito Fino- Por lo visto lo hace bastante bien. Miralo vos mismo

Jacques Poirier Hyper Realismo

Jacques Poirier nace en París en 1928. Hijo de madre pintora respirará ya el aire artístico desde muy pequeño, conviviendo con pinceles y acuarelas. En 1945 entra en la escuela superior de Bellas Artes de París, y al año siguiente, con tres camaradas, organizará su primera exposición. De 1950 a 1981 pinta en secreto cuando sus actividades de ilustrador de prensa, de edición y de publicidad le dejan tiempo de ocio. En 1981 decide dedicarse completamente a la pintura. Algunos no se atreven a pronunciar la palabra genio al hablar de su obra, sin embargo se convierte en un virtuoso de tres elementos esenciales en sus óleos: la técnica, el humor y la poesía. A pesar de todo no es artista conocido, no al menos en Internet donde apenas he encontrado información.

Guillermito se ganó un Pingo

BUENO. ESTE SOY YO, A MIS OCHO AÑOS EN EL CANAL 13
EN EL PROGRAMA DE GENO DÍAZ Y MAISABÉ RECIBIENDO
UN PREMIO POR HABER PARTICIPADO DEL CONCURSO
-COMO ES LA TÍBURA ? -
LA VERDAD ES QUE MI MAMÁ FUE QUIEN LA DIBUJÓ
Y CREO QUE LA LLENÓ DE PLASTICOLA Y DESPUÉS LE PUSO
POLENTA PARA DARLE GROSOR Y RELIEVE
PARECE QUE ESTUVO BUENO Y ME REGALARON UN CABALLITO
MONTADO EN UN ARMAZÓN QUE TENÍA VAIVÉN
Y PASÉ MUCHAS HORAS DE DIVERSIÓN
LAS FOTOS FUERON PUBLICADAS POR LA REVISTA BILLIKEN
Y HAN SIDO RESCATADAS CON EL ESCÁNER DEL CÍBER
GRACIAS MAMÁ

EL CABALLO DE TROYA

La leyenda

Las fuerzas griegas que asediaron Troya durante diez años no pudieron superar las altas murallas que la defendían.

Odiseo (Ulises para los romanos) propuso a los jefes griegos construir un enorme caballo de madera en cuya barriga habían de caber los más valerosos héroes griegos. La flota griega se retiraría a la cercana isla de Ténedos, tras quemar el campamento para que los troyanos lo advirtieran y salieran confiados al campo. Un griego, fingiéndose fugitivo, quedaría fuera y contaría a los troyanos que este caballo está consagrado a la diosa Atenea, enemiga de los troyanos.

Bajo las instrucciones de Odiseo, el caballo fue construido por Epeo el feocio, el mejor carpintero del campamento. Tenía una escotilla escondida en el flanco derecho y en el izquierdo tenía grabada la frase: «Con la agradecida esperanza de un retorno seguro a sus casas después de una ausencia de nueve años, los griegos dedican esta ofrenda a Atenea».

Los troyanos, grandes creyentes en los dioses, cayeron en el engaño. Lo aceptaron para ofrendarlo a los dioses, ignorando que era un ardid de los griegos para traspasar sus murallas. Dentro del caballo se escondía un selecto grupo de soldados. El caballo era de tal tamaño que los troyanos tuvieron que derribar parte de los muros de su ciudad. Una vez introducido el caballo en Troya, los soldados ocultos en él abrieron las puertas de la ciudad, tras lo cual la fuerza invasora entró y la destruyó.

Este episodio no es narrado en La Ilíada, el poema atribuido a Homero, que relata parte de la Guerra de Troya. Se hace alusión a él en La Odisea, en la que Homero cuenta las aventuras del héroe griego Odiseo en su regreso a su patria, Ítaca. También es aludido por Virgilio en la Eneida.

El Señor de los Caballos, perdón. de los Anillos

Los Jinetes Negros en persecusión Tyler trata de escapar ...

FRANK PICINI

GENIO DEL ARTE DIGITAL

Los Caballos se divierten

La marca de cerveza Budweiser nos presenta esta buenísima oportunidad para comprobar como los Caballos saben divertirse , aunque haga frío...

COLECCIONANDO BEATLES

TENÉS ESTOS DISCOS ?

CRAIG MULLINS arte e Imaginación

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Craig Mullins es un artista digital nacido en California y que tras su paso por Ohio y Los Angeles se establece en Hawai. Es posiblemente uno de los maestros del diseño especialmente en la ilustración y el diseño conceptual, aunque también encontramos obras suyas con estilo clásico, especialmente acrílicos. Las ilustraciones de Mullins son más parecidas a cuadros que a las obras digitales a las que estamos acostumbrados. Guerreros y guerreras antiguos y modernos, escenarios increíbles, monstruos… el universo de Mullins es enorme, como nos deja ver en su web (más de mil imágenes separadas en distintos álbumes).

Saturno
El planeta Saturno tarda en dar la vuelta alrededor del Sol 29 años, permaneciendo casi dos años y medio en cada signo del zodíaco.
Simbólicamente: Saturno es la forma del alma, la sabiduría, la justicia, el maestro, el padre, el karma.
Es el planeta que rige a Capricornio.